下面是范文網小編分享的電影《對風說愛你》的觀后感范文3篇 對風說愛你 豆瓣，供大家參閱。
電影《對風說愛你》的觀后感范文1
從這部電影中，我們能夠感受歷史、感受情感、感受悲涼、感受大愛。當商業(yè)片越發(fā)單薄地追求娛樂效果的時候，中國仍有這樣的電影人，在堅守著電影的厚重。我等后輩必須表達尊重。
那什么是厚重感?只要涉及了歷史、構架了史詩就會有厚重感嗎?顯然不是，所謂的厚重感，就是影片在單一畫面中所傳遞出的信息并不單一。如果你把視覺焦點放在左上角，你得到了信息1;可是如果你把視覺焦點放在了右下角，你可能會得到信息2。如果導演能夠在單幅畫面中放入更多的信息，那么這個鏡頭就需要你去凝視或者反復觀看了。當你凝視越久、反復觀看次數(shù)越多，你就會獲得越來越多的信息。這些信息揭示的可能是哲學、可能是歷史、可能是道德審判，當你得到了這些信息的時候，你就感受到了那份厚重感。
本片以楊佑寧飾演的盛鵬為視角，以年代為結點，講述了這樣一群只能“對風說愛你”的人們60來年的生命。那么片中所有的場景、道具、造型，便都承載著傳遞歷史信息的責任。盛鵬頭發(fā)中間雜多少白發(fā)、郭碧婷臉部皮膚的細嫩程度與皺紋黃斑的數(shù)量，都在準確配合著字幕打出的年代。即便字幕打出的時候你沒有看清或看到，字幕后的第一個畫面，你也可以通過快速瀏覽這些非文字信息，得到準確的感知。這就是凝視細節(jié)的重要。
由于年代分得比較細，有的時候兩個年代提示字幕間的年代差其實只有一兩年甚至幾個月，那么在場景、道具和造型上可能相差不多，但是角色的內心情感卻差出來了。為什么?因為本片劇作的一大特點是沒有過渡用的聯(lián)接戲份。每次出現(xiàn)一個年代提示字幕，都預示著一個大的情節(jié)點的上演。每兩個年代提示字幕之間，都會有一個目的明顯的戲劇沖突在其中。這個沖突會把這群角色推向一個新的困境。這種推進方式直接、干凈、利落，甚至有一些小小的“粗暴”。但是只要有足夠好的演員，就能撐得起來，拳拳打中觀眾的心。
以偶像出道的楊佑寧在本片中證明了自己的演技。每個年代字幕提示過后，我們都能從他身上看出時間的流逝。尤其是他對待身邊人時的態(tài)度，會因為每個情節(jié)點的發(fā)生而發(fā)生著相應的改變。郭采潔不愧是新生代中最有靈氣的女演員，即便已經憑借顧里加冕霸道女王，依然可以出演十幾歲少女的情竇初開。更讓人眼前一亮的是李安次子李淳，把角色小奉先人生成長過程中的那段嬉皮時光，演得特別能讓人產生“恨鐵不成鋼”的怨怒。這三人的表演不約而同使用了打量的微表情，如果有條件，大家盡量在大一點兒的銀幕上，仔細品味一下吧。
給人印象特別深刻的一個鏡頭，是邱爸爸被迫害多年后，出嫁自己的女兒。觀眾此時會有一個疑惑，為什么女兒出嫁卻沒有看到邱媽媽?原來等女兒離去后，鏡頭內會只剩下邱爸爸抽泣的背影，以及邱爸爸旁邊墻上掛著的邱媽媽的遺像。電影是個視聽綜合藝術，很多信息是可以通過電影的獨特語言來傳達的。就這個鏡頭，我們便可以凝視很久。因為你的視覺焦點會在抽泣的背影和墻上的遺像間轉換，每轉換一次，你都會感到歷史給這個家庭留下的傷痕。這才是厚重，才是需要用凝視去體悟的厚重啊。
電影《對風說愛你》的觀后感范文2
楊佑寧剛上了吳宇森導演的《太平輪》，又登上了王童導演從上海到臺灣的輪渡，接下來便是內地觀眾最熟悉的臺灣八點檔苦情戲，所有的緣分都錯過，除了大時代的波瀾更多是性格所致。年過古稀的臺灣導演王童的《對風說愛你》獲得了第18屆上海國際電影節(jié)(2015年)金爵獎的提名，而他在1993年第1屆上海國際電影節(jié)上憑借《無言的山丘》摘得了金爵獎。這一次，他讓楊佑寧從淮北戰(zhàn)場負傷到上海，再從上海渡到臺灣，而后從軍營退役成了黃包車夫。命運顛沛流離，從1949年到1987年，他一邊等待大陸妻與子的消息，一邊做小奉先的“單身養(yǎng)父”，呂布不忠義，楊佑寧飾演的盛鵬卻是恩深義重的好爹。
早在2004年，楊佑寧就憑借《十七歲的天空》就獲得了第41屆金馬獎最佳新人獎和第5屆華語電影傳媒大獎“最佳新演員”“最佳男演員”提名。十年后的今天，他要飾演一個單身的養(yǎng)父，而且一演就是一輩子，飾演小奉先的主要演員是李安導演的90后兒子李淳。一切好似命中注定，在戰(zhàn)火中兩人相識，小奉先孤苦伶仃跟隨楊佑寧飾演的連長盛鵬來到臺北生活，此后大半生相依為命。雖然毫無血緣關系，卻在特殊的年代成為至親至愛之人，楊佑寧視奉先為己出，也因為他始終不能盡到對自己親生孩子的父親的責任。亂世飄蓬中的生命，如風中的種子，幸好有山一般偉岸與堅毅的養(yǎng)父可以憑靠。
一顆炮彈一滴眼淚，一灣海峽一生相隔。這個“單身養(yǎng)父”最終的堅守已經和對方毫無關系，他內疚的對大舅子的意外殺害到頭來只是有驚無險，他愧對的妻子和孩子到最后早已隨風消逝。他卻為了這些內疚一生、堅守一生。這是自己許下的承諾，也是那段歷史和戰(zhàn)爭帶來不可磨滅的創(chuàng)傷。楊佑寧說，“其實電影里的每段愛情我都有經歷過，讀書的時候有喜歡的女孩子，然后兩人一起長大，到國中之后還彼此聯(lián)絡，那時候會寫紙條什么的?，F(xiàn)在真的到了戀愛的年紀，更相信一見鐘情的感覺”。然而他從未對相愛的邱香(郭碧婷飾演)說過一句“我愛你”，他的情感都在他的日記里，他的愛都在他的嘴邊。
不過，對于飾演父親盛鵬這個角色，楊佑寧還是有些經驗的。他兩度代言臺灣世界展望會“資助兒童計劃”，并資助了三名兒童。其中兩名蒙古小孩，一名尼加拉瓜孩童安東尼奧。安東尼奧“這孩子真的很特別，他的生日跟我同一天，而且他名字中的‘安東尼奧(Antonio)’，縮寫正是我的英文名‘Tony’!”只要想到在世界的另一端正在自己的陪伴下順利成長，楊佑寧就覺得工作更有意義，“因為我知道每一天的努力，不只是為自己，更為了遠方需要我的人?！彼嘈抛约汉桶矕|尼奧在生命上有奇妙的連結，在人生路上，他們會一起分享喜樂、彼此成長。就像是在電影《對風說愛你》中盛鵬和盛奉先的關系一樣，所以電影中的這對父子讓人格外動容。
青春期的盛奉先(李安的兒子李淳飾)嘻嘻哈哈、游手好閑，一次晚歸沒吃飯，盛鵬親自煮面給他。當?shù)弥麃G掉工作和一群混混廝混的時候，拿走碗告訴他“要學會對自己負責”然后轉身離開。在盛奉先驚慌未定的時候，他又轉身把碗放在桌上，而碗里多了個雞蛋。楊佑寧在很多類似的段落演繹得極為細致又動人，他顫動的手和隱藏著憤怒的勸慰和敦促，淡淡的卻充滿了力量。
楊佑寧不斷挑戰(zhàn)各種不同類型的角色，從《傾世皇妃》中的陰狠到驚悚片《京城81號》，再到《大尾鰻魚》和《太平輪》。不同類型的影視劇，不同時代的人物和歷史，最終錘煉了可以駕馭不同角色的楊佑寧?！秾︼L說愛你》中的“單身養(yǎng)父”，又是一個不一樣的楊佑寧。
電影《對風說愛你》的觀后感范文3
看臺灣老導演王童執(zhí)導的《對風說愛你》不能不讓人想起余光中那首膾炙人口的著名詩句《鄉(xiāng)愁》：小時候，鄉(xiāng)愁是一枚小小的郵票，我在這頭，母親在那頭。長大后，鄉(xiāng)愁是一張窄窄的船票，我在這頭，新娘在那頭。后來啊，鄉(xiāng)愁是一方矮矮的墳墓，我在外頭，母親在里頭。而現(xiàn)在，鄉(xiāng)愁是一灣淺淺的海峽，我在這頭，大陸在那頭。由偶像明星、演技實力派群咖楊佑寧、郭采潔、郭碧婷、胡宇威、柯佳嬿、李曉川、李淳、林玟誼、姜瑞佳、樊光耀、陶傳正、張世、鄭有杰等領銜主演的《對風說愛你》講述的就是一段這樣的關于愛的“鄉(xiāng)愁”。
影片以國共內戰(zhàn)那一年講起，國軍順子、小范在護送受傷連長盛鵬逃亡時，在僻遠村莊偶現(xiàn)小奉先，由此三個爸爸一個娃坐著輪船逃到臺灣，開啟了一段“風已逝，愛猶在”的親情故事，直至今日，當盛鵬已故去，當小奉先也兩鬢斑白，當順子、小范一眾人等都隨風飄逝，但思鄉(xiāng)情、故土愛卻時時牽絆于心，銘印于魂。
《對風說愛你》以國軍連長盛鵬逃至臺灣后的生活事，思鄉(xiāng)情為主線，再次關注了國軍老兵的生存狀態(tài)。對大多數(shù)人而言，那段歷史是陌生又新鮮的。老導演王童以熟稔的鏡頭感，將時代的往事呈現(xiàn)幕中，頗有濃郁且厚重的歷史情懷。而臺灣電影固有的小清新筆調，與積郁鄉(xiāng)愁的有機結合，令影片在頻生陣陣扼腕、嘆息，乃至悲憫、凄然之情的時候，又不時迸發(fā)出積極樂觀的漸上執(zhí)念，而這一切的擁有與期待，渴望與希冀，皆因對愛的思享，對情的感念，對家鄉(xiāng)的思緒難斷，對故土的濃情不間。
所以，當看見盛鵬做最后垂死掙扎時仍不忘妻子的時候，當盛鵬聽著小奉先撕心裂肺哭喊著媽媽后毅然決然將其帶在身邊一起奔逃的時候，當盛鵬坐在船上望眼大海睹物思情嘴里默默念想著妻子是否已經生了孩子是男是女的時候，當盛鵬來到臺灣開啟全新生活痛并快樂卻又時時念及家鄉(xiāng)親人的時候，當盛鵬年華漸逝歲月迢迢之際故土離別愁緒愈發(fā)濃烈的時候，你無法不被那種“鄉(xiāng)愁”所感動，所觸及，所震懾。一生的鄉(xiāng)愁，一世的等待，盛鵬與親人雖未能漂洋過海團圓融聚，但親情之愛，思鄉(xiāng)之情卻時時隨著臺海清風，傳遞在海峽兩岸。
年過七旬的臺灣大導演王童非常擅長拍攝像《對風說愛你》這種有戰(zhàn)爭背景的濃厚歷史情懷的大片。1987年，他以一部描寫太平洋戰(zhàn)爭時期日本占領下臺灣農民的痛苦生活的影片《稻草人》而驚世駭俗，影片獲多項電影節(jié)大獎，王童也因此為眾人熟知。1989年，以大陸解放后流落到臺灣的士兵們的遭遇為歷史背景的《香蕉天堂》使王童再次享譽臺灣電影金馬獎。1992年，《無言的山丘》收割了臺灣電影金馬獎最佳劇情片、最佳導演等多項大獎。這是一部講述日據(jù)時代臺灣百姓與日本統(tǒng)治者之間統(tǒng)治與反統(tǒng)治的悲愴故事，堪稱臺灣電影史上十分罕見的史詩級巨作。影片也與 《稻草人》《香蕉天堂》一起，被贊譽為“臺灣近代史三部曲”。如今，七旬老者王童再回銀幕，拍攝《對風說愛你》，依舊是大氣雄渾的戰(zhàn)爭后離鄉(xiāng)別愁的故土情懷，但憑添了些許清新與美好，愿景與感念，是一部值得期待的質感之作。
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